时光撰稿人 | 小艮
在电影中寻找生活的更多可能。
一个很有趣的现象：很多看过《封神第一部：朝歌风云》的观众，都成了这部电影的精神股东。
截止影片上映第5天，内地票房已突破4.6亿。
尤其是看到“闻太师回朝”的彩蛋，很多人成了自来水，还编了打call的顺口溜：“你一票我一票，助力闻太师早日回朝”。
借着这股热潮，时光君想聊一下1990年版的《封神榜》，它非常先锋，且具有浓重的Cult片气质。
《封神榜》
在上世纪80年代，中国兴起了一股拍摄神话剧的风潮，比如中国大陆有《济公》《西游记》等，中国香港有《八仙过海》《钟馗捉鬼》等，其中，《西游记》取得了空前也几乎绝后的成功。
后来，上海电视台电视剧制作中心想效仿央视，推出一部类似于《西游记》的神话剧，于是联合正大综艺有限公司拍摄了《封神榜》。
这部剧于1990年首播，颇受欢迎，也饱受争议。
先锋艺术还是粗制滥造？
即便是以现在的眼光看《封神榜》，它的服装与造型依然是前卫的、先锋的。
剧中人物大都身穿短衣短裤，权贵阶层还会身披铠甲，头戴金箍，头饰有珍珠、金属片、闪闪发光的塑料片……
俨然是古罗马风与圣斗士星矢风的大胆混搭。
而女性角色比如妲己的服装，主打一个暴露和花样百出。
日间身着“花瓣装”。
夜间还有“真丝睡衣”。
放眼整个国剧史，这一版的服装造型也是耀眼的奇葩。
而能有如此呈现，是因为《封神榜》是一部合拍剧，有港资加入。
在当时，殷商的历史资料还很少，大陆服装组设计起来无比艰难，一共出了7稿，终于有了比较合适的方案。
但后来，领导还是决定采用香港方面的创意，因为他们更懂“商业”。
这也引来了巨大的争议，有人说《封神榜》时尚摩登；也有人怒批它不伦不类。
比如剧中姜子牙的扮演者蓝天野老师一直对此忿忿不平。
《封神榜》的服装与造型自然缺乏远古感与质朴感，不过，其另类风格也带来了某种距离感，这也是神话史诗所需要的。
此外，这部剧的各种场面也让人眼界大开。
比如哪吒踏上飞火轮、杨戬打开天眼，以及神魔斗法场景，满足了当时观众对于神话世界的想象和向往。
再比如，为了呈现纣王的骄奢淫欲，该剧时不时就会来一场妖艳的舞蹈，其尺度令人咂舌。
更让人不寒而栗的是，它还详细地呈现了纣王在妲己怂恿下对皇后、臣子等施加的酷刑：挖眼、烫手、炮烙、虿盆……
这也使得，对于不少观众而言，《封神榜》既是神话启蒙，也是童年阴影。
不过，若以现在的标准审视，当时的技术和拍摄手法都非常有限，只能土法炼钢，因陋就简。
可为何，它的口碑与地位却越来越高？
一代经典
能让这部《封神榜》立住的因素很多，头等重要的应该是选角。
剧组启用了一大批具有话剧表演功底的演员，同时邀请来自香港的职业演员，如此的组合让这部剧从表演维度提升了故事的说服力。
比如蓝天野饰演的姜子牙，仙风道骨，慈眉善目。
他的演绎得到了盛赞：“姜子牙不长这样我不认！”
雷长憙饰演的申公豹，满脸奸相，邪气冲天，很多时候又有修道之人的仪态风度。
达奇的纣王，孔武有力，不怒自威，但又没什么主心骨，意志不坚，唯唯诺诺。
最终他幡然醒悟，欲与妖邪对抗，实力显然不敌，只能点一把火与鹿台付之一炬，保持住君王的体面。
傅艺伟版妲己让人更加印象深刻。
狐妖未附身时，她单纯无辜，附身后又阴狠歹毒，傅艺伟的眼神尤其生动，细腻地呈现出了变化的层次感。
伯邑考则由香港演员汤镇宗饰演，真真有“陌上人如玉，君子世无双”的气质与风范。
而女娲娘娘的扮演者是陈秀珠，她更知名的角色是《金枝欲孽》里的皇后娘娘。
其他角色，比如哪吒（何威 饰）、杨戬（李建华 饰）也都威风凛凛，颇有少年意气。
而在改编层面，这版《封神榜》严格以《封神演义》为蓝本，保留了原著精神，同时也有删繁就简、大刀阔斧的魄力。
举几个例子。
在原著中，有佞臣费仲、尤浑，这两个角色在功能上差不多，剧集将其合二为一，以节省叙事的篇幅。
同理，原著中散宜生贿赂费仲、尤浑的戏份，剧集将其安在了伯邑考身上，强化了他救父心切的焦虑不安，这一灰色细节让人物变得更加丰富。
再比如，《封神榜》原创了伯安一角，他是西伯侯姬昌的第三子，阴险狡诈却能力有限。
他不甘于籍籍无名，发起了夺权之战，与姬发剑拔弩张。
这条故事线，为姬发赋予了“攘外必先安内”的危机感与紧迫感。
而后，伯安又投靠了商军，倒戈相向。
这个角色被塑造得非常立体，他是典型的反面人物，既写出了革命队伍人员构成之复杂，同时强化了故事的戏剧性。
更加值得注意的是，原著《封神演义》有着鲜明的讽刺精神。
来看故事的开端，纣王只因题了一首淫诗，女娲就派遣轩辕坟三妖祸商，颠覆政权，致使生灵涂炭。
纣王罪该如此？
而妲己也很悲催，功成未能身退，女娲娘娘授意以民间法纪处置其肉身以平民愤，所谓“用完即弃”。
从整体架构看，所谓的封神大战本就是神仙布置好的棋局，人与妖的命运都被写下，只剩走个流程，有着很强的宿命感。
对这层表意，《封神榜》也加了一笔。
姜子牙封神，申公豹都有受封，偏偏功劳最高的姜子牙没有神位。
申公豹非常兴奋，大肆羞辱。
而姜子牙黯然神伤，在天地间留一孤影。
这份孤独，平添了讽刺与自反的余味。
“封神榜”之外
从改编的方式看，90版《封神榜》的策略是遵循原作的，它还原了那个神话世界里的人物、场面，传达了武王伐纣的正义性与合法性。
此后，根据《封神演义》衍生出的影视作品，大都一脉相承，这也进一步巩固了它的经典地位。
而比较成功的作品，往往也有着独树一帜的特色。
比如TVB版《封神榜》，分为《爱子情深》和《忠义乾坤》两个篇章，它将《封神演义》最火的哪吒（喷火娃）、杨戬（三眼娃）、雷震子（飞天娃）设定为同学，以哪吒的成长为主线进入封神传奇，这无疑从故事开始就增添了吸引力。
它还花了大量篇幅，将哪吒之母殷十娘塑造得有血有肉，让无数观众洒下热泪。
《忠义乾坤》里，最大的反派竟然是妲己。
这个角色借了武则天的经历，从女妖变成女皇，其成长充满血泪。
最终，她登上王位，环视周遭只见满目荒凉，写尽了权力的虚妄。
剧中，温碧霞媚骨天成，再有剧本加持，她贡献了截止目前最为厚重的妲己形象。
其他作品比如《哪吒传奇》，以儿童视角演绎封神故事。
这一版的纣王与妲己也处理得不落俗套，至今还有不少二创解读视频问世。
此外，还有一些作品跳出了“武王伐纣”的传统框架，从另类的角度进入殷周变革历史。
其代表作比如香港漫画家郑健和的经典封神题材漫画《武庚纪》，它讲述的是人、神、冥三大种族为了生存和自由而战的故事。
该漫画被改编成了动画片。
片中，神成了坐享其成的反派，作为“人皇”的纣王敢于弑神，而周王则沦为神仙的奴仆，最终成了“天子”。
前不久刚刚上线的网络电影《封神·纣灭》也是类似的立意。
它们看似“离经叛道”，却也给了观众看待历史的不同视角，自然有其价值。
近年来，封神题材的作品越来越多，也出现了《哪吒之魔童降世》《姜子牙》这样的票房爆款之作。
这足以可见，《封神演义》无愧“第五大名著”的称号，它有着深厚的群众基础，也包含不可估量的改编素材。
而眼下的《封神第一部：朝歌风云》或许只是新的开始。
中国的神话史诗之旅，才刚刚启程。
-END-
投资30亿，这片能否一战封神？
好于93%的恐怖片，还得是泰国
